Cyberpunk Edgerunners teve muitos episódios ótimos e dificilmente poderia ser acusado de ter algum ruim em seus dez episódios, mas um, em particular, marca um ponto de virada. Não apenas no sentido narrativo, trazendo consequências para todos os episódios daqui para frente, mas no sentido de produção, marcando quando a série passou de boa para uma das melhores deste ano.
Como a maioria sabe,Cyberpunk Edgerunners é produzido pelo Studio Trigger e dirigido por Hiroyuki Imaishi (Gurren Lagann, Kill la Kill, Promare), talvez o diretor mais popular do estúdio. Mas, como é comum nos animes, os episódios têm seus próprios diretores individuais, o que ajuda a dividir o trabalho e permite que partes da história esculpam sua própria identidade, como evidenciado pelos diferentes estilos e enredos utilizados. A estrutura narrativa tradicional ditaria que, após as apresentações, uma ação crescente repleta de vários momentos emocionantes chegaria a um grande clímax, mas algumas histórias fazem um truque legal com o ritmo. Em algum lugar no meio da série, quando ainda restam muitos episódios, haverá um momento tão chocante e “final” em sua textura que o que vem depois é completamente inesperado. Isso descreve mais ou menos Cyberpunk Edgerunners #6.
Algo diferente
No primeiro minuto do episódio 6, deve ficar claro para os espectadores que algo no episódio está diferente. Algo sobre o visual é diferente e a contemplação silenciosa dos momentos de abertura parece ser atenuada e composta, não tão alta, pelo menos não ainda. Esse sentimento ao longo do episódio se deve em grande parte ao Diretor de Animação (AD) Kai Ikarashi.
Ikarashi ganhou popularidade nos círculos de animação nos últimos anos, especialmente em seu trabalho com Trigger em duas entradas no Universo Gridman. Eles foram um anúncio em SSSS Gridman #9 e alguns anos depois assumiram o mesmo papel com SSSS Dynazenon #10, dois episódios que foram amados por seu estilo, tom e narrativa únicos.
Embora Ikarashi não tenha sido o diretor de episódios dessas entradas, a sensação geral desses episódios passou a ser associada a ele e ao tipo de energia que ele traz para essas produções. Entre os traços mais notáveis está o quão crua e emocional a animação e a arte são ao longo de todo o episódio, mesmo que não tenham a limpeza de outros episódios.
Seja Gridman, Dynazenon ou Cyberpunk Edgerunners, os episódios de Ikarashi têm essa aparência quase áspera, onde os designs dos personagens carecem de um certo nível de polimento visto em outros episódios. No entanto, esta é a coisa mais distante de um detrator em movimento, onde fica claro que esta é uma escolha de estilo intencional, destinada a torcer esses personagens para o máximo de drama possível.
Todas as pequenas imperfeições se unem maravilhosamente. A atuação de personagens pode ser ousada e estilizada, mas as poses e expressões faciais também podem ser ridiculamente intensas e mais vivas do que muitas atuações animadas. Ajuda que esses momentos sejam enquadrados de ângulos tão impressionantes que encaixam uma quantidade absurda de detalhes em cada cena.
Algo estranho
O estilo visual de Ikarashi não é apenas um aprimoramento das narrativas que ele está abordando, mas sem dúvida uma das melhores maneiras de contá-las. Não seria surpreendente se o envolvimento deles em Edgerunners #6 estivesse diretamente relacionado ao seu envolvimento em Dynazenon #10, um episódio com uma propensão semelhante a truques visuais.
Para quem ainda não assistiu Dynazenon, um pano de fundo: no episódio 10 dessa série, aparece um novo monstro que faz com que objetos e pessoas desapareçam de repente. Os únicos vestígios deixados pelas pessoas e coisas que desaparecem são sombras no chão. Além disso, o desaparecimento dos personagens acontece de repente e sem qualquer ruído ou efeito.
Tradicionalmente, o desaparecimento de alguém pode ser acompanhado por algum efeito sinistro ou sugestão visual. Tomemos, por exemplo, o estalo em Vingadores Guerra Infinita, onde os personagens se transformaram em cinzas com um efeito quase de vento. Agora imagine se em um quadro eles estivessem lá e no próximo eles simplesmente desaparecessem.
É um truque que, sem dúvida, funciona melhor em animação, quase como uma brincadeira com erros de animação em que os personagens desaparecem em um quadro. Em Cyberpunk Edgerunners, os personagens não estão necessariamente desaparecendo, mas sim um personagem está tendo alucinações. Maine, um personagem que o público conheceu nos cinco episódios anteriores, está experimentando a ciberpsicose.
Algo Deprimente
Até este ponto da história, Maine tinha sido uma espécie de personagem mentor para David, o protagonista, e se alguma coisa, era alguém que David aspirava a ser. Não havia nenhuma indicação de que ele estava sofrendo dos estágios iniciais da Ciberpsicose, e começa um enredo que é introduzido e encerrado neste episódio.
É uma ocorrência tão repentina que poderia ser contada contra o show, mas considerada como uma alegoria para o início repentino e inesperado de condições mentais, na verdade funciona. Ninguém viu isso acontecer, e se eles viram, foi algo que foi tratado em particular. O público fica sabendo de tudo isso pelos olhos de David, mas também vê pelos do Maine.
O episódio retrata a degradação de sua mente de uma maneira muito inteligente, que também combina várias cenas, mantendo a história em um ritmo limpo. Maine está discutindo com Dorio sobre sua condição e, de repente, é dia, e um David confuso olha nos olhos de Maine, bem na platéia.
A direção de Ikarashi sempre foi legal e aprimorou o que já eram alguns dos episódios mais importantes da respectiva série, mas Edgerunners emprega suas habilidades da maneira mais sinistra. É realmente um soco no estômago ver esse personagem passar por algo tão doloroso e saber para onde está indo desde o início.
Algo Glorioso
Há muito o que descompactar além da psicose de Maine, desde a relutância de Lucy em substituir Kiwi até o relacionamento em contínuo desenvolvimento de David e Lucy, até o próprio conflito interno de David. Tudo parece uma bola de neve até uma conclusão em que a polícia, a Trauma Team e a força policial mais mortal, Maxtac, invadem o prédio.
Há algo genuinamente aterrorizante sobre Maine neste momento, coberto de sangue, deixando de se preocupar com o bem-estar de seu refém e até usando seu cadáver como arma. Simultaneamente, sua interminável vingança furiosa contra a cidade e suas instituições está no auge em seus momentos finais, e pode ser apenas o epítome do cyberpunk.
Assistir ao Trauma Team, o mesmo grupo corrupto que deixou a mãe de David para morrer, ser explodido do céu depois que eles tentaram deixar os policiais à sua sorte, parece justiça para a mãe de David e todos os outros como ela. É como se Maine abraçasse o fim com o que restou de sua mente antes de se tornar outro “psicopata“. É o tipo de história condizente com qualquer lenda do universo Cyberpunk.
O episódio começou com um fragmento do passado de Maine, uma olhada em seus dias de juventude, enquanto ele se encontrava correndo até o final de uma longa estrada. Quando o episódio termina, David passa por eles, deixando claro que não apenas ainda resta uma estrada para David viajar, mas que ele a percorrerá até chegar ao seu próprio fim.
Juntos, Ikarashi, o Diretor de Animação Ichigo Kanno e o Diretor de Episódios Yoshiyuki Kaneko dirigiram sem dúvida o maior episódio de Cyberpunk Edgerunners. É uma tragédia que envia a série em uma direção inesperada sem a visão crua e intransigente desses artistas, esse episódio pode não ter deixado o impacto que teve.
